不是artist的artist statement

"最重要的是--
對自己誠實
並懷有夢想
珍惜相遇 盡興的過每一天...

我一直試著用有趣的方式解決問題
希望可以帶給人們一些刺激
提供他們沒看過想過的...

台北要一邊先認同自己
才能一邊和國際互動...
我希望將來台北有更多角度的觀點..."

好流氓裡[P.O.P-Punkt.Ort.Position]的讀後習作
(by Agelika Middendorf & Andreas Schimanski)
這些都是該持續不斷問自己的重要課題呀~

對倒

pic from animallogic.com

終於找到了! 超開心
一年多前在朋友的Stash裡看到這個MV
我很喜歡 但沒有寫下名字
又實在太小品 後來問朋友的時候他怎麼想都想不起在哪一集裡
剛在找資料時忽然看到
原來是從澳洲雪梨發跡的animal logic所做
他們除了動畫設計電視廣告外
還有做電影特效
包括三百壯士,28週毀滅倒數,快樂腳...
之前一點的魔戒, 駭客任務2, 哈利波特
竟然還有華語電影英雄和十面埋伏!!

Under the Cherry Tree/ Telemetry Orchestra
directed by Dael Oates


從看完王家衛的花樣年華以後
就很著迷"對倒"
"對倒"來自老年代
長相相同卻上下顛倒的一雙郵票
(先出現在七零年代劉以鬯小說"對倒"中 王家衛是引用劉以鬯內文)
花樣年華裡兩個角色處境相互顛倒也相互對應
層層疊疊的複雜曖昧
濃烈渲染再也劃不開
先前看到這個MV時
除了紙片人風格跟之前我很喜歡的
plastic operator的folder相似之外
火車奔馳在畫面上下兩端
鏡頭搖擺於兩個世界之間
我覺很美

folder/ plastic operator
directed by Pete Circuitt

香港雨不停

爛 真 快樂

loser's stage 07.26.2008


原來快樂常在預期之外的地方出現
只要我踏出腳下的那一步


因為完全記錯芭樂籽表演時間
因為前一晚期待過高的派對
也因為颱風來了只想在附近走走...
反正去了爛舞台

去的時候風已經蠻大
我問阿強團序的同時
演出表"嘩!"的一聲被風吹跑
(但李奇明依然以他一貫的平靜語調:有小刀有黑手那卡西...阿,團序表飛了)
抬頭向前方正在丟垃圾的one打招呼時
"唰!"大黑垃圾袋也飛的老遠
等我再從北美館回來的時候
表演已經開始 風也更大了
高架橋邊上的雲移動的老快
非常超寫實
有飄雨的時候 還可以看到一絲絲在空中的波形陣列
風灌透每一處 拍打著髮絲胸口裙襬
雙臂舉起來的時候
好像要飛

忽然間
就在台上skinny棒球裝主唱大聲幹樵他的老闆
踢著瘦腿吼著革命吧的同時
我感到一股痛快
每陣風襲來都像要把人們吹倒
但我們看著彼此陌生的眼卻都忍不住笑了
這真是場好表演呀~ 我心想

回家的路上撕下臂上爛舞台貼紙
才發現上頭小標寫著"爛舞台之真 舞台無雙"
恩 "真"這玩意兒 真是好久不見!!

25個經典電影片頭

25 of the best title sequences
collected by Mark Klaverstijn & Roel Wouters
[part 1]

1 Marnie (1964) Directed by Alfred Hitchcock Title Design by: Unknown
2 Grands soirs & petits matins (1978) Directed by William Klein, Title Design by: Unknown
3 The French (1982) Directed by William Klein, Title Design by: Unknown
4 Psycho (1960) Directed by Alfred Hitchcock, Title Design by: Saul Bass
5 Catch Me If You Can (2002) Directed by Steven Spielberg, Title Design by: Florence Deygas
6 99 and 44/100% Dead (1974) Directed by John Frankenheimer, Title Design by: Unknown
7 Dorian Gray (1970) Directed by Massimo Dallamano, Title Design by: Unknown
8 Soylent Green (1973) Directed by Richard Fleischer, Title Design by: Unknown
9 "Monty Python's Flying Circus" (1969) by Monty Python, Title Design by: Terry Gilliam
10 Death Machines (1976) Directed by Paul Kyriazi, Title Design by: Unknown
11 Altered States (1980) Directed by Ken Russell, Title Design by: Richard Greenberg


[part 2]

12 The Terminator (1984) Directed by James Cameron, Title Design by: Ernest D. Farino
13 Superman (1978) Directed by Richard Donner Title Design by: Sheldon Elbourne
14 Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) Directed by Stanley Kubrick, Title Design: Pablo Ferro
15 The Virgin Suicides (1999) Directed by Sofia Coppola, Title Designer: Geoff McFetridge
16 Our Latin Thing (1972) Directed by Leon Gast, Title Design by: Unknown
17 Delicatessen (1991)Directed by Marc Caro & Jean-Pierre Jeunet Title Design by: Marc Bruckert
18 Pi (1998) Directed by Darren Aronofsky, Title Design by: Jeremy Dawson
19 Se7en (1995) Directed by David Fincher, Title Design by: Kyle Cooper
20 Hollow Man (2000) Directed by Paul Verhoeven, Title Design by: The Picture Mill
21 Casino (1995) Directed by Martin Scorsese, Title Design by: Saul Bass
22 Alien (1979) Directed by Ridley Scott, Title Design by: Saul Bass
23 Matzes (2004) Directed by Margien Rogaar, Title Design by: Karst-Janneke Rogaar & Roel Wouters.
24 North by Northwest North by Northwest (1959) Directed by Alfred Hitchcock Title Design by: Saul Bass
25 Panic Room (2002) Directed by David Fincher, Title Design by: The Picture Mill

畫面漏了少女經典The Virgin Suicides非常殘念
今天才發現設計的人是有名的graphic designer--Geoff McFetridge

motion graphics祖師爺

祖師爺在上
請受小的一拜!!

看雜誌訪問提到
聲音與動態圖像密不可分
創作視覺圖序時 是以節奏和時機為基礎而做
就如同早期幾位實驗動畫先鋒
他們用最抽象的感覺關注繪圖和聲音之間的關係
"moving images and sound are inseparable"
"the process of creating any visual sequence is based on rhythm and timing. there's the legacy of artists such as Oskar Fischinger, Viking Eggeling and Larry Cuba, among many others, who focused on the relationship of sound and images in the most abstract sense, and who in different ways could be thought of as early explorers of 'motion graphics.'"
(IdN, vol3 2008, page 10)
馬上股溝了他提到的三個名字


Viking Eggeling 瑞典(1880-1925)
Symphonie Diagonale 1924



Oskar Fischinger 德國(1900-1967)
Filmography
好想買DVD呀
Komposition In Blau 1935



Larry Cuba
Calculated Movements 1985


Making of the Computer Graphics for Star Wars 1977
星際大戰的動畫特效是他1977年
在伊利諾大學芝加哥分校的Electronic Visualization Laboratory (EVL)所完成
這個機構聽起來實在很炫




聯想到希區考克的片頭設計Saul Bass (1920-1996)
Vertigo 1958

it's a mad mad mad world 1963 還蠻機歪的帥

活生生的塗鴉

塗鴉格拍動畫!!!
天哪他在想啥???



右邊還有很多他的短篇實驗超好玩
(最近洋人們好像時興用vimeo)

go to >> www.blublu.org作品集
www.blublu.org/blog有很多工作照真猛


pic/ 他在倫敦Tate Modern美術館建築外觀也有新作品

let us kiss

zune系列之一

go to >> NERVO

今兒發現的設計公司NERVO
在美國波特蘭 兼作動態與平面
音樂音效也是自己創作
感覺是個小公司
作品不算多但都很精緻
創意總監名叫Nando Costa
曾待過Nakd
原本被ZUNE系列吸引進來
後來發現他們為(消失了的)交友網站所做的"let us kiss"系列
才是深得我心

系列作品一向很難
完整的概念要用多重切入點/不同風格呈現
卻又要維持同一調性
let us kiss裡每一則都有自己的個性
動畫都很organic很有溫度很有韻律
精巧的欲望誘惑小機歪
追求幸福的愉悅甜在心

在這邊有製作細節
他們也有flickr很有心的在跟大家分享!!

all pics are from nervo website

radiohead又一創舉!!

今天從motionagrapher看到了radiohead新MV的消息
用著奇妙的技術
沒有拍沒有攝影機沒有打燈
是用3D scan在把得來的資訊用程式編寫
創作出這個音樂錄影帶
後來才發現馬克早已在他的blog寫過這個新聞
馬克的切入點比較棒!

Radiohead new MV on Google Code
馬克林的絲路

一次式波型計畫

白今年的展開幕了!
不知不覺之間
我的高中, 大學, 拍電影時期和研究所的好朋友們
全部集結成一個(假日鬼混)集團
上禮拜當我在香港戰戰兢兢上班時
大夥兒都在為這個展覽趕工
今天去了ahhhtist's talk
真的狠感動

參加這個展覽的創作者
全都不是專職的藝術家
他們都是平日在自己的工作之外
仍然大聲哀哀叫"我要創作呀~~"的人
(或者是一邊大聲說我要創作我要創作
卻老是被現實耽誤著哀哀叫的人兒們 哈)
所以稱他們為"ahhhtist"
今天大家在聊自己的作品/槍手在幫忙聊他人的作品時
每一個人自己工作的狀態 背景 擅長的媒材
都影響著他們呈現出來的作品
呼應著白做這個策展實驗想捕捉的
每個作品不只是單一結果
觀賞者和他碰撞到產生出能量
那個能量白想把它視覺化比喻成波
而不同的波型重疊在一起
激盪出的是一個集體力量
這是小白的一次式波型計畫

身邊這些親近的朋友
一邊在現實環境裡呼吸著稀薄的氧氣
一邊還迎著光朝山坡上頭用力奔跑著
我為他們的努力開心

go to >> 一次式波型計畫
去年的一連串不連續事件

recent works

casino royale 皇家夜總會
a new game show on star chinese channel

director, design, motion/ mingchun chang
audio/ flysound studio

[V]首選星 elva蕭亞軒
新的首選星包裝是固定的背景和霸兒
在同中求異也是個挑戰

director, composition/ mingchun chang
audio/ flysound studio

蕭亞軒月promo
好像慢慢變成有她的案子都是我拍
是華麗痛tone有對到嗎?

director, design, motion/ mingchun chang
audio/ flysound studio

missing卡司篇
前兩個月一直糾纏不清的謎屍
promo版本多到我常迷失

missing 短篇
播的時候是三明治排法 中間回夾其他promo
以煩死人為最高宗旨哈

chasing che

不曉得多少人的家裡可以看到
NAT GEO ADVANTURE
國家地理頻道的冒險台
頻道包裝狠有背包客的感覺
手繪+塗鴉+剪貼風格 又很清爽
不管節目或者promo剪接節奏超快
以前從來都看不下去
今天終於定下心來看了一下
竟然連續三個節目都好看到不行
(而且都有中文字幕!)
從[chasing che]跟著che的腳步旅行
到背包客的影像日記(想不起片名,第一段破口之前就已經旅行了四週談完了一次戀愛)
還有[4REAL]
joaquin phoenix(為你鍾情walk the line)轉了六部飛機到非洲
最原始的部落
卻有受過高教育的酋長
把太陽能與無線網絡引進非洲
希望世界關心雨林的保育問題
4REAL Promo

除了joaquin phoenix
還有cameron diaz, M.I.A., red hot chili peppers的貝斯手...

再踏切古瓦拉之路CHASING CHE: LATIN AMERICA ON A MOTORCYCLE
info from here

這是部冒險探索影集，
兩位拉丁美洲年輕人在南美洲展開尋根之旅，
穿越南美洲大草原、河流及高山，
碧翠絲和葛斯塔佛展開一趟改變人生的旅程。
他們想為自己和其他南美洲人尋根，
道出一段真實又充滿戲劇性的故事。
在每集25分鐘長的十集節目中，
「再踏切古瓦拉之路」會沿著切古瓦拉的著作「摩托車日記」提及，
他和亞柏托葛拉納多在1950年走過的路線，
透過切古瓦拉和葛拉納多對當時南美洲的觀察，
比較碧翠絲和葛斯塔佛現在的經驗，
我們看見了一個全新的南美洲－它會是什麼樣的風貌呢？
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跟著che的路線的摩托車旅行
是多少人的夢想卻很少看人實現
他的形象不斷被消費抱大腿
他做的事情卻被忽略
搭著摩托車轟轟的聲響還有語調特別開心的西班牙文
一起走過che的風景
造訪他關心過的議題場景
了解南美各國目前的醫療現狀
是對他精神致敬的動人之旅

澳洲官網資料多http://natgeoadventuretv.com.au/
亞洲播出時間http://www.natgeoadventure-asia.tv/home.shtml